کمدی علاوه بر شادی آفرینی، مخاطب را با مسائل اجتماعی هم روبه رو می کند/ادای دینی به سنت های نمایش ایرانی

به گزارش خبرنگار خبرگزاری آگاه، بابک جعفری، متولد سال ۱۳۵۵ در تهران، از سال ۱۳۹۱ با حضور در آکادمی استاد حمید سمندریان و زیر نظر هنرمندانی همچون هما روستا، حسین کیانی و محمد یعقوبی، بازیگری را به‌صورت حرفه‌ای دنبال کرد. او تاکنون در هشت نمایش، هشت فیلم سینمایی و ۱۱ مجموعه تلویزیونی ایفای نقش کرده و تجربه بازی در نقش‌های متنوعی را در کارنامه خود دارد و اکنون نیز یکی از بازیگران نمایش «تخم و ترکه» در تماشاخانه سنگلج است.

جعفری در گفت وگو با آگاه عنوان کرد: من از سال ۱۳۹۱ با سهیل ملکی آشنا هستم و با قلم و دغدغه‌هایش، به‌ویژه علاقه‌اش به تاریخ و فرهنگ تهران قدیم، آشنایی داشتم. علاقه شخصی‌ام به فرهنگ ایرانی، طنز و فضای تاریخی، در کنار اعتماد به متن و همکاری با آقای ملکی، باعث شد پیشنهاد حضور در این نمایش را با اشتیاق بپذیرم.

وی عنوان کرد: یکی از ویژگی‌های این نمایش، توجه به زبان و واژگان دوران قاجار است. عباراتی مانند «عذر تقصیر» برای ما جالب بود، اما در ابتدا ادای درست آنها دشواری داشت. طی دو ماه تمرین و با تأکید سهیل ملکی، تلاش کردیم این واژگان را به‌درستی ادا کنیم و لحن متناسب با دوره تاریخی نمایش را به دست آوریم.

جعفری با بیان اینکه قوچلی شخصیتی خوش‌گذران است که در عین حال، برخلاف برخی اطرافیانش، تا حدی پای کار‌های خود می‌ایستد، گفت: با گفت‌و‌گو‌های گروهی و تمرین‌های مداوم، به ویژگی‌های این شخصیت رسیدیم. برای نشان دادن شخصیت او نیز از حرکات اغراق‌آمیز و واکنش‌های بدنی استفاده کردم. جالب اینکه حتی در جریان اجراها، ایده‌های تازه‌ای برای پرداخت بهتر نقش پیدا می‌کنیم.

وی یادآور شد: یکی از دلایل پذیرش این نمایش، تعادل موجود در متن سهیل ملکی بود. او موقعیت‌هایی مانند آب حیات و آب ممات را به شکلی درهم‌آمیخته که هم طنز اثر حفظ شود و هم از افراط و عبور از خطوط حساس پرهیز شود. بازخورد مخاطبان نیز نشان می‌دهد که داستان ذهن تماشاگر را درگیر می‌کند و حتی پس از پایان اجرا درباره اتفاقات و دیالوگ‌ها بحث می‌شود.

این بازیگر تئاتر فت: به اعتقاد من، تئاتر باید آگاهی‌بخش باشد و چراغ خرد مخاطب را روشن کند. رفتار‌های قوچلی، با وجود جنبه طنزآمیزشان، پیام مشخصی دارند و پیامد‌های رفتار‌های نادرست را نشان می‌دهند. کمدی ظرفیت زیادی برای طرح انتقاد‌های اجتماعی دارد؛ گاهی حرفی که در قالب جدی پذیرفته نمی‌شود، از مسیر خنده در ذهن مخاطب می‌ماند.

وی همچنین درباره بازی روی صحنه تماشاخانه سنگلج گفت: حضور در سنگلج برای من افتخار بزرگی است؛ تماشاخانه‌ای که هنرمندان بزرگی مانند فنی‌زاده، انتظامی، نصیریان، هما روستا و دیگر پیشکسوتان در آن حضور داشته‌اند. وقتی روی این صحنه می‌رویم، احساس می‌کنیم ادامه‌دهنده راه هنرمندانی هستیم که پیش از ما در این مکان کار کرده‌اند. این تجربه مسئولیت ما را برای احترام به تاریخ تئاتر ایران بیشتر می‌کند.

وی افزود: فضای پلاتو با سالن سنگلج تفاوت زیادی داشت و فرصت تمرین در سالن اصلی نیز محدود بود. بنابراین، بخشی از میزانسن‌ها هنگام ورود به سالن تغییر کرد. بااین‌حال، سهیل ملکی تلاش کرد از ظرفیت‌های فیزیکی سنگلج استفاده کند. در بخش‌هایی از نمایش نیز از صحنه پایین می‌آییم و با نزدیک شدن به تماشاگر، دیوار چهارم را می‌شکنیم؛ اتفاقی که به ارتباط زنده‌تر با مخاطب کمک می‌کند.

جعفری با بیان اینکه همیشه به دوستان جوان‌تر می‌گوید هدف بازیگری فقط مشهور شدن یا درآمد نیست؛ مهم‌تر از آن، محبوب بودن و تأثیر گذاشتن بر مردم است، افزود: اگر بتوانیم در حدود ۷۰ دقیقه اجرای کمدی، مخاطب را از دغدغه‌های معیشتی و روزمره دور کنیم و حالش را بهتر کنیم، به رسالت خود عمل کرده‌ایم. خنده تماشاگر به ما انرژی می‌دهد و باعث می‌شود با عشق بیشتری روی صحنه بازی کنیم.

وی در پاسخ به این سوال که نمایش‌های سنتی و شادی‌آور ایرانی چگونه می‌توانند نسل جوان را جذب کنند، گفت: امروز سرگرمی‌های متنوع و فضای مجازی، رقابت را دشوارتر کرده‌اند؛ بااین‌حال، آثار ریشه‌دار و برگرفته از فرهنگ ایرانی همچنان ظرفیت جذب مخاطب دارند. تبلیغات مناسب، کیفیت اجرا و فراهم کردن امکان دسترسی مردم به تئاتر اهمیت زیادی دارد. متأسفانه گرانی بلیت، تئاتر را برای بخشی از جامعه به هنری کم‌دسترس تبدیل کرده است. باید تلاش کنیم این آثار بیشتر دیده شوند و ارتباطشان با مردم حفظ شود.

این بازیگر تئاتر در پایان گفت: به نظرم هر نمایش، فارغ از ژانر آن، باید چیزی به مخاطب اضافه کند. کمدی می‌تواند هم شادی‌آفرین باشد و هم از طریق طنز، حرف‌های مهمی را مطرح کند. اگر تماشاگر پس از دیدن نمایش، علاوه بر حال بهتر، به موضوعی فکر کند یا به آگاهی تازه‌ای برسد، تئاتر کار خود را انجام داده است. دوست داریم تماشاگر پس از حدود ۷۰ دقیقه، با حال خوب و لبخند سالن را ترک کند و برای مدتی از دغدغه‌های روزمره فاصله بگیرد. در کنار این شادی، امیدواریم پیام‌ها و تلنگر‌های نمایش نیز در ذهن او باقی بماند؛ اما همین که بتوانیم حال مردم را بهتر کنیم، برای ما ارزش بسیار زیادی دارد.

انتهای خبر/284242/